办工坊,开书店,搞展览……大品牌怎么都爱“不务正业”?| 想去2019

2019-03-19

网上冲浪,弹指一挥,轻松剁手,早已是当代人司空见惯的购物方式。


除去日常Social,虚拟世界买家秀不可信,飞鸽快递竟是乌龟速度,让你有立马起身更衣,前往实体店的动力,还有什么理由,会让你去实体店捣弄钱包吗?


别样的消费场景或许是答案之一。


尼尔森《2018中国消费市场的十大特点和趋势》指出,“线上线下之争成过去式,牵手融合才是新法子。”


在线下实体店日渐重要,如何吸引消费者眼球成新难题。“随着人们消费水平提高,中规中矩的产品及消费场景早已无法满足消费者,人们需要一个触动心弦的瞬间,‘购物的温度感’日趋重要,全新的产品包装、场景创造温度感,刺激购买需求,为品牌打造独一无二的品牌符号。”


而在众品牌主煞费心思造大势圈粉时,竟有些品牌主在“不务正业”,一不小心让自己的实体店日进斗金,还让它们成为一时或是长期的“城市文化消费目的地”。



星巴克全球销售额榜首,竟是烘培工坊


starbucks reserve roastery, tokyo


三月星巴克大新闻,除了爆款猫爪杯,甄选烘培工坊落户东京,亦是之一。


Starbucks Reserve Roastery Tokyo,是全球第五间甄选烘培工坊,共有四层,也是目前最大的甄选烘培工坊,星巴克首席设计官Liz Muller规划设计,后由日本建筑大师为隈研吾操刀执行。


效仿往前四家同类门店,咖啡豆烘培,酿造和手工特饮三大功能,东京甄选烘培工坊室内建筑,融入当地手工折纸灵感,从外部向内部延伸打造,均统一采用轻质木材。



同时,坐落于赏樱名所中目黑的门店,怎能少了樱花?约有17米高的烘培咖啡桶(世界上最大烘豆机),表面被铜色喷漆喷绘,设计师受门店前沿岸樱花的启发,在咖啡桶壁表面悬挂装饰折纸樱花,让进店门客身处于一个“动漫樱花世界”。



一楼作咖啡烘培及饮用空间,二楼以星巴克茶品牌“茶瓦纳Teavana”为中心,不但是世界最大的茶瓦纳主题空间,也是日本星巴克首间茶饮专属楼层。三楼是星巴克在日本开设的首家鸡尾酒吧arriviamo,也是续意大利后,星巴克在全球推出的第二家鸡尾酒酒吧。四楼还拥有世界上第一个灵感空间,被命名为AMU(AMU为“编む”的英文拼音,意即“编织”)。未来这里将举办一些社区聚会活动。这层层是亮点,估摸着也会成为东京新的打卡点。


暂未考虑出国游玩的你,也不必伤心,毕竟早在一年半前,星巴克便在上海设立甄选烘培工坊。


据去年年底,星巴克对外公布数据显示,上海甄选烘培工坊自开业以来,平均每日接待人数达8000+,一年累计接待量破百万+,是目前星巴克全球销售额最高的门店。



咖啡市场竞争日益激烈,获胜秘诀何在?


别有风味的场景体验或许是推波助澜剂。据星巴克名誉主席Howard Schultz在2018年财报大会上所讲,“人们早已不仅停留在饮用咖啡,从烘培豆子到手工酿造,再到咖啡出品,全过程体验方式,烘培工坊满足了消费者“饮”到“学”的刚需。”



而在上海甄选烘培工坊开业时,更具惊喜的是,星巴克宣布联手阿里巴巴合作推出“烘培工坊职能手机应用程序”,这是一套可适用于全平台的AR程序,顾客到店可打开程序于店中走动,在手机上戳动不同功能区的设备,便会弹出一支乐趣满满的小动画,对此设备进行解读。


同时小程序配置数字菜单,咖啡烘焙之旅的每一步都会用有趣的动画进行阐释,让消费者在穿越铜管和各种小工具时,虚拟地看到咖啡豆,如同走入“爱丽丝梦游仙境”。



以人们对生活需求,更重视自我学习为切入点,实体店融入数字体验,这也许就是上海星巴克甄选烘培工坊,目前依然是大众必去咖啡馆的重大原因。




不卖衣服?Gucci开了家艺术书店



奢侈时装屋Gucci的三位金牌总监,都为这家意大利奢华高贵的品牌打造了不同标签。


Tom Ford是性感荷尔蒙,Frida Giannini是极简高贵,Alessandro Michele则是古怪精灵艺术派。


作为时下最受关注的蓝血时尚品牌创意总监之一,把秀场搬到手术台或是坟墓,挖梗复刻,出品一系列趣味猎奇的Campaign,Alessandro Michele毫无疑问亦是时尚界中最会玩弄艺术的创意总监之一。



而纵使有再多博取眼球的设计,艺术本身需要大量知识支撑,要如何敲开弄潮儿的知识大门,搭建品牌与消费者的桥梁?


热衷于走不寻常路的Alessandro,毅然决然在纽约,开了一家专卖艺术书籍的书店。


2018年12月初,Gucci Wooster Bookstore正式开门见客,门店地址定于纽约西百老汇375号,Alessandro联手Dashwood Books书店(一家专注于当代摄影的地下书店)创始人David Strettell共同企划。



店内装潢沿袭Gucci的奢华复古风格,原木雕刻书架、皮革沙发、意式地毯。上架书籍交由两位企划人甄选,约有2000本书籍,融合Gucci每一季即将发行的服装灵感,书籍类目包含珍稀古典艺术文学、当代摄影、青年文化插画、室内设计、生活方式、时尚评论等。同时,与Gucci有过合作的艺术家作品册,亦将会在书店内展示。



“时尚并不仅仅是贩卖衣服,还关乎于如何让消费者在体验中感受到品牌的温度”,David在接受《Vogue》专访时说道,“在Gucci书店中,人们会不经意间发现很多Alessandro在秀场上已展示过或是正准备展示的艺术元素,都能在书店正展示的书籍中找到答案。当他们去阅读了这类型的书籍后,就会自然而然了解到Alessandro每一季想要用服装表达何意。”



开业不过半年,每日宾客盈门,Gucci Wooster Bookstore已然成为时尚弄潮儿的艺文朝圣地。


Gucci在不务正业的道路上走得风生水起,更是在去年英国时尚大奖评委年度品牌,但服装依然是Gucci的本行,用艺术书店幌子来招揽大众,更像是创造品牌与消费者情感记忆的任意门。



春天到了,一起去COS看场展览吧

COS * Studio Swine | New Spring


春日已到,是时候把身上沉甸甸的羽绒服脱下来了。


为掏空大伙的钱包,时装品牌妙招百出,跳楼折扣促销、联名业界大佬、紧追流行色......,诶,都是常规操作耶。想看个出其不意的玩法?还真有。


先做个英文小测试:全新,英译New;春天,英译Spring;New Spring是什么?嗯,春日生机,这就是英国艺术家Alexander Groves及其妻子日本艺术家Azusa Murakami组成的艺术工作室Studio Swine联手时装屋COS推出的限定装置《New Spring》的起点。



以契合COS春季服装,作品以日本樱花祭和意大利中世纪穆拉诺吊灯为灵感蓝本,黑白灰极简色调,装置骨架采用Studio Swine惯用的回收材质金属铝。



骨架向上延伸为30条优雅的弧线树枝形状,每根树枝的末端不断喷射出白色雾气。伴随独特机关的作用,雾气不断被包裹形成大小不一的圆形气泡,受重力影响,气泡下坠,如同一片片花瓣坠落,远处观看《New Spring》酷似一棵正在绽放“气泡樱花树”。


作为一棵可用于与观众互动的作品,当观众走到《New Spring》底下,气泡触碰到人的身体时,便会爆开化为雾气,同时散发出芬芳奥妙的木质香。


而颇具神秘感的是,倘若用特殊材料的纺织物接触圆形气泡时,气泡会保持原状,并会反弹,为观众创造更多美妙的瞬间。



“不添加过度的装饰,《New Spring》秉持一种极简的情感体验,人们在触碰到气泡时感受不一,这就是我们想让大家去体验的春天。”Studio Swine说道。


而这也恰巧对应上了这家在英国发家的轻奢时装屋COS的设计美学——简约而不失潮流。


COS创意总监Karin Gustafsson表示,“在门店设立展览专区,是让消费者对品牌认知的好法子,与极具现代感且不失情感传达的Studio Swine合作,既可以吸引消费者有更多一个理由来认识COS,还是品牌艺术感的展示。”



悉尼时尚评论家Adam Geczy在今年发行的书籍《Fashion Installation: Body, Space, and Performance》(时尚装置:身体、空间及表现)中写道,“时尚界仅仅依靠T台秀或是媒体宣传新系列服装的日子一去不复返,时装品牌正在采用更超前的展示方式来表达品牌元素,以激发人们对其收藏的兴趣,比如互动装置、时尚电影等。”